서론
The 1975는 2002년 영국 맨체스터에서 결성된 얼터너티브 팝 밴드로, 몽환적 신스팝, 80년대 레트로, 현대적 록 사운드를 자유자재로 넘나들며 Z세대의 감성과 혼란을 음악으로 표현하는 대표 밴드입니다. 보컬 매튜 힐리(Matty Healy)의 섬세하고 냉소적인 가사와 밴드의 실험적인 사운드 조합은 음악 팬들과 평론가들 모두에게 꾸준한 관심을 받아왔습니다. 이번 글에서는 The 1975의 결성과 음악적 변화, 대표곡을 중심으로 그들의 음악적 궤적을 짚어보겠습니다.
결성과 성장: 고등학생 밴드에서 글로벌 아이콘으로
The 1975는 2002년, 매튜 힐리(Matty Healy, 보컬/기타), 애덤 한(Adam Hann, 기타), 로스 맥도널드(Ross MacDonald, 베이스), 조지 다니엘(George Daniel, 드럼)이 고등학생 시절 결성한 밴드입니다.
초기에는 Talkhouse, Drive Like I Do 등의 이름으로 활동하다가 2012년 ‘The 1975’로 개명하고 본격적인 음반 활동을 시작했습니다.
2013년 발표한 셀프 타이틀 데뷔 앨범 《The 1975》는 ‘Chocolate’, ‘Sex’, ‘Robbers’ 등의 히트곡을 내며 신스팝과 기타 기반 록의 융합이라는 새로운 사운드로 주목받습니다. 이후 《I Like It When You Sleep, for You Are So Beautiful Yet So Unaware of It》(2016), 《A Brief Inquiry into Online Relationships》(2018), 《Notes on a Conditional Form》(2020) 등을 발표하며 음악적, 철학적 실험을 멈추지 않는 밴드로 자리잡았습니다.
음악 스타일: 감성과 실험, 그리고 세대의 언어
The 1975의 음악은 앨범마다 확연히 다른 스타일을 보여주며, 신스팝, R&B, 인디 록, 앰비언트, UK 개러지, 재즈, 클래식까지 장르의 경계를 허무는 창작 방식을 지향합니다.
핵심 요소
- 사운드의 다양성: 80년대 팝을 연상시키는 레트로 신스, 기타 기반의 팝록, 일렉트로닉, 로파이, 재즈 등 실험적 트랙 혼합
- 냉소적이면서도 감성적인 가사: 매튜 힐리 특유의 시니컬한 화법과 자기성찰, 관계, 미디어, 불안, 자아에 대한 탐색이 주제
- 앨범의 서사성과 구조 실험: 하나의 앨범이 단편적 노래 묶음이 아니라 ‘서사적 흐름’을 가지도록 구성
- 세대 정체성의 반영: 현대인의 디지털 중독, 관계 피로, 불안감 등을 세련된 멜로디 속에 녹여냄
대표곡 분석: 현대 청춘의 감정을 담다
Love It If We Made It (2018)
정치, 사회, 디지털, 인간성 등 현대 사회의 모순을 냉소적으로 그려낸 강렬한 메시지의 곡.
Somebody Else (2016)
이별과 소외, 자기 비하를 담은 곡으로 The 1975의 감성적 정체성을 대표합니다.
The Sound (2016)
경쾌한 신스와 팝 감성이 어우러진 곡으로 라이브에서도 큰 인기를 끌었습니다.
If You’re Too Shy (Let Me Know) (2020)
80년대 풍의 브라스와 신스 리프가 어우러진 트랙. 향수와 현대적 불안을 동시에 품고 있습니다.
I’m In Love With You (2022)
5집 《Being Funny in a Foreign Language》 수록곡. 가장 직설적이고 단순한 사랑 고백이자 MCR 이후의 진화된 The 1975를 보여줍니다.
결론: The 1975는 세대의 복잡함을 품은 거울이다
The 1975는 장르의 경계도, 감정의 경계도 넘나드는 복합적이고도 솔직한 밴드입니다.
그들의 음악은 현대인의 불안과 혼란, 사랑과 자아성찰을 세련된 사운드와 비판적 가사로 담아내며 Z세대와 밀레니얼 세대 모두의 감정을 대변하고 있습니다.
The 1975는 지금 이 시대의 청춘 그 자체이며, 혼란을 멜로디로 바꾸는 예술의 한 형태입니다.